Wenn der Alltag aus den Fugen gerät, wird er bei Anna und Bernhard Blume zur Kunst. Das Künstlerduo aus Westfalen verwandelte in seinen inszenierten Fotografien vertraute Alltagssituationen in absurde, oft komische Szenen und hinterfragte dabei bürgerliche Konventionen, Geschlechterrollen und gesellschaftliche Ordnungsvorstellungen. Unter dem Titel „Ein Ding der Unmöglichkeit“ widmet das Kunstmuseum Ahlen dem Werk der beiden eine umfassende Retrospektive mit großformatigen Schwarz-Weiß-Fotografien, Polaroid-Serien, Objekten und Zeichnungen. Erstmals treten ihre Arbeiten in einen Dialog mit zeitgenössischen Videowerken, die ähnliche Fragen nach Identität, Wirklichkeit und der Macht der Bilder aufgreifen.

Die Neue Seidenstraße verbindet China mit Europa und verändert weltweit Handelswege, Arbeitsbedingungen und Lebensräume. Die Ausstellung „Industrial: Seidenstraßen 3000“ in der Kunsthalle Dortmund untersucht die Auswirkungen dieses globalen Netzwerks aus künstlerischer Perspektive. 23 Künstlerinnen und Künstler aus 16 Ländern beschäftigen sich in Fotografien, Filmen, Videos und Installationen mit den Menschen und Orten entlang der Handelsrouten. Dabei geht es um Migration, wirtschaftlichen Strukturwandel und geopolitische Veränderungen ebenso wie um die oft unsichtbaren Bedingungen globaler Produktion. Auch die Ausstellungsarchitektur greift die Ästhetik internationaler Warenströme auf.

Leuchtende Formen, intensive Farben und geheimnisvolle Schatten prägen das diesjährige „Winterlicht“ im Kunsthaus Kloster Gravenhorst. Die Künstlerin Yoana Tuzharova gestaltet unter dem Titel „as many sunrises and sunsets as places to be“ eine begehbare Landschaft aus skulpturalen Objekten und Licht. Ihre Installation spielt mit vertrauten Zeichen und unserer Wahrnehmung von Formen, die je nach Beleuchtung unterschiedliche Bedeutungen annehmen. Damit setzt Tuzharova die seit 2008 bestehende Ausstellungsreihe fort, die jeden Winter zeitgenössische Lichtkunst in die historische Klosterarchitektur bringt.

Licht und Schatten, Bewegung und Ruhe: Die Schwarz-Weiß-Fotografien von Aleš Sobota leben von ungewöhnlichen Perspektiven und spannungsvollen Bildkompositionen. Unter dem Titel „Dazwischen“ präsentiert die Galerie Lengershaus Arbeiten aus den Jahren 1980 bis 2026. Der 1951 in Tschechien geborene Fotograf hält flüchtige Augenblicke fest und verleiht ihnen durch die Wahl von Ausschnitt und Perspektive eine neue Ordnung. Architektur, Landschaften und Menschen begegnen sich dabei in mitunter surreal wirkenden Konstellationen. Auch Erfahrungen aus seinem Berufsalltag als Arzt und Beobachtungen seiner Familie finden Eingang in seine fotografische Arbeit.

Private Fotoalben bewahren Erinnerungen – und erzählen zugleich immer nur eine Auswahl der Vergangenheit. Die Ausstellung „Erinnerungen aufschlagen“ in der Draiflessen Collection stellt 17 historische Alben aus dem Umfeld der Familie Brenninkmeijer zeitgenössischen künstlerischen Positionen gegenüber. Fotografien von Familienfesten, Reisen und Kindheit treffen auf Werke, die nach Sichtbarkeit, Zugehörigkeit und kulturellen Konventionen fragen. So wird das Fotoalbum selbst zum Gegenstand der Betrachtung und zum Spiegel dafür, wie Bilder unsere persönlichen und gesellschaftlichen Vorstellungen von Vergangenheit prägen.