News 10.05.2021 – Museum für Lackkunst – Juri Petrow
In Szene gesetzt – Juri Petrow
Museum für Lackkunst zeigt neue Kabinett-Ausstellung
Juri Petrow. Zigarrenkasten „Regentropfen auf Asphalt“
Unter dem Titel „In Szene gesetzt“ zeigt das Museum für Lackkunst ab dem 12. Mai eine weitere Kabinettausstellung mit ausgewählten Werken des russischen Künstlers Juri Petrow im Dialog mit historischer Lackkunst. Bei dieser Serie trifft der japanische Altarschrein aus dem 19. Jahrhundert, ein Objekt der ständigen Ausstellung, auf wechselnde Künstler westlicher Kulturkreise, die sich auf unterschiedlichste Art und Weise kreativ mit ostasiatischer Lackkunst auseinandersetzen.
Die Arbeit von Juri Petrow Arbeit ist stark durch die jahrhundertealte Tradition des Palecher Kunsthandwerks geprägt. Durch die neuen Techniken im Bereich der Lackkunst, die er sich im Laufe der Jahre aneignete, kombiniert er diese jedoch mit innovativen, überraschenden Komponenten und setzt dadurch ganz neue Impulse im Bereich dieser traditionellen Kunst Russlands. Speziell mit der Kultur Japans setzte sich Petrow auseinander und fand in dem japanischen Künstler Shibata Zeshin eine Quelle der Inspiration. Es gelang ihm, die japanischen Techniken zu imitieren, ohne sie je erlernt zu haben. Auf diese Weise fand Petrow seinen eigenen, charakteristischen Stil: er ist den russischen Traditionen verbunden geblieben und bringt diese in seine Werke ebenso ein wie traditionelle, zum Teil neu interpretierte Elemente der japanischen Lackkunst. Das künstlerische Talent des 1970 in Kaluga, Russland, geborenen Petrows wurde schon früh entdeckt, so dass er nach der 4. Klasse die Kunstschule in Kaluga besuchte, um dort Malerei und Zeichnen sowie Bildhauerei, Kunstgeschichte und Komponieren zu erlernen. Im Anschluss absolvierte er die Berufskunstschule für Lackminiatur in Palech, einem der Orte Russlands mit einer langjährigen Tradition des Lackkunst-Handwerks. Nach Abschluss seines Diploms war er zehn Jahre als Lackmaler, darunter fünf Jahre in den Palecher Werkstätten, tätig und kehrte 2001 in seine Heimat Kaluga zurück. 2014 wurde er als erster russischer Lackkünstler von einer japanisch besetzten Jury mit dem Kenji Ekuan-Preis ausgezeichnet. Heute lebt und arbeitet er als freischaffender Künstler in Kaluga, Russland. Juri Petrow ist Vorsitzender der Gilde „Lackminiaturmalerei“ der Künstlervereinigung „Sowremennoje nasledije Rossii“ (Das gegenwärtige Erbe Russlands).
Museum für Lackkunst
Windthorststr. 26
48143 Münster
Tel. 0251-4185122
Mi–So 12–18 Uhr
www.museum-fuer-lackkunst.de
Latest News
lichtsicht 7 in Bad Rothenfelde wird wiederholt14.06.21 - Die zweite Welle der Corona-Pandemie setzte der lichtsicht 7 Projektions-Triennale am 2. November 2020 nach nur zehn Tagen Laufzeit ein jähes Ende. Nun steht fest: Die lichtsicht7 wird wiederholt. Dies haben die Veranstalter am 11. Juni 21 bekanntgegeben. „Ich freue mich sehr über die richtungsweisende Entscheidung der Gesellschafterversammlung – sie stellt im wahrsten Sinne des Wortes einen Lichtblick in dieser schwierigen Zeit dar.“ – so Bürgermeister Klaus Rehkämper zum Beschluss über die Wiederholung der lichtsicht 7.
25 Jahre Günther Uecker bei Ostendorff01.06.21 - Benagelte Sportschuhe oder Baumstümpfe, Stahlnadeln, die aufrecht in einem kleinen Kissen stecken und rein weiße Büttenpapiere mit dem Abdruck zahlreicher spiralförmig angeordneter Nägel: Unikate, Multiples und Grafiken, die ganz getreu den Maximen der ZERO-Kunst (1958–1966) puristisch einfach in ihren Mitteln und zugleich elementar in ihrer Wirkung sind. Günther Uecker ist spätestens mit der großen ZERO-Ausstellung im Guggenheim Museum 2014 auch international berühmt geworden.
Kunstausstellung der Ruhrfestspiele 2021 eröffnet25.05.21 - 2021 blickt die Kunstausstellung der Ruhrfestspiele auf eine mehr als siebzigjährige Geschichte zurück und lädt mit Mariechen Danz die bislang jüngste Bildende Künstlerin zur Festspielausstellung ein. Danz’ Arbeit nimmt die (Un-) Möglichkeiten der Kommunikation und des Wissenstransfers als Ausgangspunkt und stellt den menschlichen Körper ins Zentrum ihrer prozessbasierten Praxis.
Henry Moores „Bogenschütze“ kehrt zurück nach Berlin19.05.21 - Mehr als vier Jahre stand die Bronzeskulptur “Three Way Piece No. 2: (The) Archer” des Künstlers Henry Moore (1898-1986) in Münster auf dem Vorplatz des LWL-Museums für Kunst und Kultur. Nun kehrt die Skulptur nach Berlin zurück, wo sie im Skulpturengarten der Neuen Nationalgalerie zur Neueröffnung im August wieder aufgebaut wird. Wie auch schon die Ankunft der Skulptur im Oktober 2016 sorgte auch der Abbau für Aufsehen, weil die 2,6 Tonnen schwere Skulptur mit einem Kran auf einen Tieflader gehievt wurde.
Klangparcours von Christof Schläger am Hawerkamp18.05.21 - Eine Welt aus faszinierenden Klängen erschafft der Klangkünstler Christof Schläger mit seinen Musikmaschinen und Klangapparaturen ab 30. Mai am Hawerkamp in Münster. Ein Klangparcours aus Knackdosen, Schwirrern, Brausern, Klöppern und weiteren ungewöhnlichen Klangobjekten durchzieht die Ausstellungshalle am Hawerkamp. Christof Schläger findet die Inspiration für seine Klangmaschinen in Klängen und Geräuschen der Alltagswelt.
Kunstakademie-Studentinnen zeigen „Vulventempel“ im Wewerka-Pavillon18.05.21 - In die stählernen Außenverstrebungen des Wewerka Pavillons, dem Ausstellungsraum der Kunstakademie Münster, sind aktuell zehn dreieckige Leinwände eingespannt. Die mehrere Meter hohen, gleichschenkligen Malgründe zeigen verschiedene Darstellungsweisen von Vulven, die sich einem Spektrum zwischen abstrahiert-zeichnerischer Geste und expressiver Malerei bewegen.
Zentrum für Lichtkunst eröffnet SWITCH II12.05.21 - 2016 zeigte das Zentrum für Internationale Lichtkunst in Unna unter dem Ausstellungstitel SWITCH eine Auswahl von Werken, die im Atelier „Licht und Intermedia“ an der Hochschule der Bildenden Künste Saar (HBKsaar) entstanden sind. Diese gelungene Kooperation wird nun fortgesetzt. Passend zum Internationalen Museumstag und dem Internationalen Tag des Lichts wird die Ausstellung SWITCH II am Sonntag, den 16. Mai 2021 digital eröffnet.
Ausstellungsreihe „Epilog“ im Rahmen von Residence NRW+11.05.21 - Vom 30. April bis 11. Juli 2021 werden im Projektraum zwischen dem LWL-Museum für Kunst und Kultur und dem Westfälischen Kunstverein in vier aufeinanderfolgenden Einzelaustellungen die ersten StipendiatInnen des 2020 gestarteten Nachwuchsförderprogramms Residence NRW+ vorgestellt. Unter dem Titel „Epilog“ geben Jasmin Werner, Sarah Buckner, Sami Schlichting und Pablo Schlumberger Einblicke in ihre Arbeits- und Herangehensweisen.
Doris Marten verwandelt no cube in Schallplattenladen11.05.21 - Doris Marten hat seit einiger Zeit die klassische Schallplatte als Bildträger für ihre seriellen Malereien entdeckt. Die Berliner Künstlerin überzieht die Vinylscheiben mit feinen Kreisen aus farbigen Linien und arrangiert sie auf spielerische Weise einzeln oder in Gruppen zu einer Art malerischer Farbforschung in Kreisgestalt. In ihrer aktuellen Ausstellung „Vinyl Visions“ im no cube thematisiert sie das Schallplatten-Motiv auch inhaltlich – etwa durch die Gestaltung frei erfundener Platten-Cover fiktiver Bands.
Museum für Lackkunst präsentiert Juri Petrow10.05.21 - Unter dem Titel „In Szene gesetzt“ zeigt das Museum für Lackkunst ab dem 12. Mai eine weitere Kabinettausstellung mit ausgewählten Werken des russischen Künstlers Juri Petrow im Dialog mit historischer Lackkunst. Bei dieser Serie trifft der japanische Altarschrein aus dem 19. Jahrhundert, ein Objekt der ständigen Ausstellung, auf wechselnde Künstler westlicher Kulturkreise, die sich auf unterschiedlichste Art und Weise kreativ mit ostasiatischer Lackkunst auseinandersetzen.
Dortmunder U zeigt virtuellen Rundgang durch die Rainer Fetting-Ausstellung28.04.21 - Die große Ausstellung „Rainer Fetting“ im Dortmunder U ist seit einigen Wochen abgebaut – doch sie bleibt sichtbar: Erstmals hat das Dortmunder U einen vollständigen virtuellen 360-Grad-Rundgang einer Ausstellung realisiert. Seit heute können die mehr als 100 großformatigen Gemälde, Bronzen und Grafiken eines der bekanntesten deutschen Künstler am Bildschirm erkundet werden – im eigenen Tempo und in eigener Regie. Damit wird die Kunst von Rainer Fetting nicht nur im Dortmunder U selbst erlebbar, sondern auch in der Bahn, im Garten, in der Mittagspause auf der Arbeit oder zu Hause.
raumprogramm öffnet per App Tag und Nacht28.04.21 - Der Ausstellungsraum „raumprogramm“ des Deutschen Architekturverlages am Hansaring hat ein neues, coronagerechtes Öffnungskonzept: Unter dem Motto „24/7 offen für Kultur“ ist es den BesucherInnen möglich, online einen Termin zu buchen und anschließend zu jeder gewünschten Tages- oder Nachtzeit Ausstellungen zu besuchen. In enger Abstimmung mit den Gesundheits- und Ordnungsbehörden hat der Deutsche Architekturverlag ein spezielles Türöffnungssystem entwickelt, das mit dazugehöriger App allen Interessierten den Zugang zu Ausstellungen erlaubt.
