Fernande und Françoise – Zwei Frauen an Picassos Seite
Kunstmuseum Pablo Picasso Münster
Françoise Gilot. Fotografie von Ulrich Mack. 1965
Pablo Picasso. Tête de femme (Françoise). 1948. Museum Ludwig, Köln © Succession Picasso, VG Bild-Kunst, Bonn 2022
Ausgabe 4/2022 – Autorin: Birgit Schlepütz
Pablo Picasso hatte zwei langjährige Beziehungen: Fernande Olivier war zu Beginn des 20. Jahrhunderts seine erste, feste Lebensgefährtin, Françoise Gilot lernte ihn 1943 kennen und blieb bis 1953 bei ihm. Beide Frauen haben die Erinnerungen an ihr Leben mit dem Künstler niedergeschrieben und hatten deutlichen Einfluss auf sein Œuvre: Keinem anderen Einzelmotiv etwa widmete Picasso in den Vorkriegsjahren mehr Aufmerksamkeit als Fernande Olivier. Während der „Période Françoise“ wiederum entdeckte er die Lithografie und die Keramik als künstlerische Ausdrucksformen für sich. Die Ausstellung „Fernande und Françoise“ zeigt in rund 90 Gemälden, Skulpturen, Arbeiten auf Papier und Keramiken die Präsenz der beiden Frauen in Picassos Werk.
Fernande Olivier (1881–1966) kam als uneheliche Tochter unter dem Namen Amélie Lang in Paris zur Welt. Mit 19 Jahren heiratete sie in zweiter Ehe den Bildhauer Gaston de Labaume und lernte so das Pariser Künstlermilieu kennen. Dort arbeitete sie als Modell unter dem Namen Fernande Olivier. 1904 begegnete sie Picasso, wurde sein Modell und zog ein Jahr später zu ihm in das Atelierhaus Bateau-Lavoir auf den Montmartre. Bis zu ihrer Trennung im Jahr 1912 bildete der Künstler Fernande Olivier in über sechzig Werken ab, darunter in zahlreichen Hauptwerken seiner kubistischen Periode. Auch Françoise Gilot (*1921) beeinflusste als Picassos Lebensgefährtin dessen Œuvre. Sie war eine 21jährige Studentin und ambitionierte Malerin, als sie dem vierzig Jahre älteren Künstler 1943 bei ihrer ersten Ausstellung in Paris begegnete. Drei Jahre später wurde sie offiziell zu seiner Lebensgefährtin. Nach der Geburt des gemeinsamen Sohns Claude verlegte die Familie ihren Lebensmittelpunkt 1948 in das südfranzösische Vallauris. Ein Jahr später kam ihre Tochter Paloma zur Welt. Nach zehn Jahren beendete Françoise Gilot ihre Beziehung zu Picasso und zog mit den Kindern zurück nach Paris. Thematisch kennzeichnen sich Picassos Werke dieser Jahre einerseits durch die Reflexion antiker Bildwelten, andererseits durch die Besinnung auf die private, familiäre Umgebung.
Fernande und Françoise. Erinnerungen an Picasso
01.10.22–22.01.23
Kunstmuseum Pablo Picasso
Picassoplatz 1
48143 Münster
Tel. 0251-4144710
Di–So 10–18 Uhr
www.kunstmuseum-picasso-muenster.de
Aktuelle Beiträge aus Münster
Westfälischer Kunstverein: Leda Bourgogne28.06.23 - 15:05Der Begriff „Mêlée“ bezeichnet im Französischen ein Handgemenge, ein Gerangel mehrerer Körper – in positiver Bedeutung aber auch die zärtliche Verschlungenheit von Körpern. Die 1989 in Wien geborene und in Berlin lebende Künstlerin Leda Bourgogne wählt diesen Begriff zum Titel ihrer Ausstellung im Westfälischen Kunstverein.
- LWL-Museum für Kunst und Kultur: Sommer der Moderne24.03.23 - 15:13
Rauschende Pariser Tanzsalons, erhabene Berglandschaften oder westfälisches Idyll – mit der Ausstellung „Sommer der Moderne“ präsentiert das LWL-Museum 130 Werke aus dem späten 19. und frühen 20. Jahrhundert. Die Werke aus der eigenen Sammlung lassen mit dem Künstler Bernhard Pankok den Sommer in den Landschaften Westfalens erlebbar werden.
- Kunstmuseum Pablo Picasso: Celebrating Picasso24.03.23 - 15:33
Am 8. April jährt sich der 50. Todestag von Pablo Picasso. Das Picassomuseum präsentiert zu diesem Jubiläum unter dem Titel „Celebrating Picasso. Künstler – Mensch – Genie (?)“ Werke des Ausnahmekünstlers aus zahlreichen Privatsammlungen in Verbindung mit dem Eigenbestand. Die Schau beleuchtet den Facettenreichtum des spanischen Ausnahmetalents, das sich bis ins hohe Alter immer wieder neu erfand.
- Kunsthalle Münster: Pedro Barateiro28.06.23 - 14:30
Pedro Barateiro ist in der Kunsthalle Münster kein Unbekannter. 2021 war er mit mehreren Werken in der Gruppenausstellung „Sensing Scale“ vertreten. Jetzt zeigt er dort mit „Crying in Public“ seine erste Einzelausstellung in Deutschland. Über seine Arbeit sagt der 1979 geborene Lissabonner: „Ich will nicht die Welt verändern, sondern nur versuchen, sie ein bisschen liebenswürdiger zu machen.“
- Stadtmuseum Münster: Tons Vormann24.03.23 - 15:43
Das Stadtmuseum Münster nimmt den 30. Todestag des vielseitigen Künstlers Tons Vormann (1902–1993) zum Anlass, sein Werk zu präsentieren. Die Ausstellung aus der Reihe „Ans Licht geholt“ richtet vor allem den Blick auf das malerische und zeichnerische Werk des vielseitigen Künstlers, der auch als Sänger, Autor und Rundfunksprecher arbeitete.
- Museum für Lackkunst: Lackkunst aus Hokuriku28.06.23 - 14:17
Die japanische Lackkunst ist ein faszinierendes Handwerk mit einer jahrtausendealten Tradition, die zahlreiche Techniken hervorgebracht hat. Dem Laien bleiben die aufwändigen Produktionsprozesse jedoch zumeist verborgen. Das Museum für Lackkunst bietet nun eine einmalige Gelegenheit, neben etwa 50 Objekten von acht Lackkünstlerinnen und -künstlern aus der Hokuriku-Region auch eine filmische Dokumentation ihrer Arbeitsprozesse zu sehen.
- Stadthausgalerie: Off the Pedestals28.06.23 - 14:56
Nach fünf Jahren der Sanierung und des Umbaus gibt es in der Stadthausgalerie im Rathausinnenhof wieder wechselnde Ausstellungen zu sehen. Vor allem die Kunsthalle Münster wird hier regelmäßig die Möglichkeit nutzen, auch jenseits der alle zehn Jahre stattfindenden Skulpturprojekte Fragen von Kunst im öffentlichen Raum zu diskutieren.
- Kunsthaus Kannen: Wenn das Motiv dich nicht mehr loslässt28.06.23 - 14:42
Rhythmische Motive, einzigartige Interpretationen: Das Kunsthaus Kannen stellt in der Ausstellung „Wenn das Motiv dich nicht mehr loslässt“ vier Künstler vor, die sich mit dem Thema Wiederholungen und Reihungen kompositorisch auseinandersetzen. Wiederholungen und wiederkehrende Muster begegnen uns täglich im Alltag, doch während sie dort oft Teil einer gewohnheitsmäßigen Routine sind, machen Wolfgang Brandl, Paul Bergers, Klaus Mücke und Helmut Licznierski bewusst auf die Idee und den Gestaltungsprozess sich wiederholender Motive aufmerksam.
- Hachmeister Galerie: Hans Breder28.06.23 - 15:14
Eine Hommage als Würdigung der Malerei des amerikanischen Künstlers Hans Breder zeigt die Hachmeister Galerie mit der Ausstellung „Abstract painting – Hans Breder & Gäste“. Zu letzteren zählen jüngere Maler wie Friedhelm Falke, Andreas Karl Schulze, Peter Telljohann und Milo Köpp, die Hans Breder schätzte und die seinen Werken in der Ausstellung zur Seite gestellt sind.
