Ausstellung „Droste digital“ in neuen Museumsräumen
Burg Hülshoff – Center for Literature CfL
Nora Gomringers Installation imaginiert das Jugendzimmer der Droste
Dorothee Elmiger kreiert das Arbeitszimmer
Anna Kpok haben sich mit dem Handschriftenkonvolut auf dem Dachboden beschäftigt
Ausgabe 3/2022
Zum ersten Mal macht eine Ausstellung die digitalisierten Handschriften der Dichterin Annette von Droste-Hülshoff zugänglich. In „Droste Digital. Handschriften – Räume – Installationen“ auf Burg Hülshoff, dem Geburtsort der Poetin, können Besucherinnen und Besucher ab 16. September in sechs neu gestalteten Räumen den Kosmos ihrer mikroskopisch kleinen Handschriften erleben. Mit einem innovativen Ausstellungskonzept inszeniert das Center for Literature (CfL) ausgewählte Handschriften der Poetin und macht so ihr Leben und Schaffen erlebbar. Um die Schriften in die Gegenwart zu holen, wurden Schriftstellerinnen und Künstlerinnen-Kollektive eingeladen, sich mit den Textbildern zu beschäftigen und einzelne Räume zu gestalten.
Im einstigen Kinder- und Jugend-zimmer der Dichterin setzt sich die Schriftstellerin und Lyrikerin Nora Gomringer mit dem Frühwerk „Bertha. Oder die Alpen“ auseinander und rückt die jugendliche Droste ins Zen-trum eines charmant überfrachteten Jugendzimmers. Im Studierzimmer von Drostes Vater inszeniert Autorin Dorothee Elmiger in einem modernen Arbeitszimmer Motive aus „Die Judenbuche“. Das internationale Künstlerinnen-Kollektiv Hyphen-Labs (Ece Tankal und Carmen Aquilar y Wedge) verwandelt das ehemalige Badezimmer in ein Spiegelkabinett, das auf Drostes Gedichtzyklus „Die Elemente“ basiert und das Verhältnis von Mensch und Umwelt beleuchtet. Almut Pape und Emese Bodolay vom Künstlerinnen-Kollektiv Anna Kpok erschaffen aus dem Gedichtzyklus „Klänge aus dem Orient“, der Teil eines ganzen Orient-Kosmos der Droste ist, eine begehbare Handschriften-Landschaft. In zwei weiteren Räumen kann das Publikum einen Blick hinter die Kulissen werfen: An einer Audiostation wird aus Drostes Briefen gelesen, eine Dokumentation gibt Einblick in den Prozess der Digitalisierung der Handschriften und an einer Tablet-Station ist zu sehen, wie Droste ihre zum Teil mikroskopisch klein beschriebenen Manuskriptblätter gefüllt hat. Eine App begleitet die Ausstellung und erweitert die historischen Räume.
Die ausgewählten Handschriften gehören zum Meersburger Nachlass, der mit 1500 Textseiten ungefähr zwei Drittel des gesamten Nachlasses der Schriftstellerin umfasst. Der herausragende Kulturschatz besteht aus sehr unterschiedlichen Textsorten, zum Beispiel Reinschriften ihrer literarischen Texte, Entwürfe zu Gedichten, Motivsammlungen, Briefe und Notizen, aber auch Quittungen und Listen. Der Nachlass gehört der Stiftung Preußischer Kulturbesitz, wird verwaltet von der Staatsbibliothek zu Berlin und wurde vom LWL-Archivamt für Westfalen erstmals umfassend digitalisiert. Diese Digitalisate bilden die Grundlage für die Ausstellung.
Die Ausstellung „Droste Digital. Handschriften – Räume – Installationen“ wird am 15. September 2022 mit einem musikalischen Rahmenprogramm sowie Lesungen und Performances von Nora Gomringer, Dorothee Elmiger, Anna Kpok und Hyphen-Labs eröffnet und läuft bis September 2023.
Droste Digital. Handschriften – Räume – Installationen
16.09.2022–30.09.2023
Burg Hülshoff
Schonebeck 6
48329 Havixbeck
Mi–So 11–18.30 Uhr
www.burg-huelshoff.de/programm/ausstellungen/droste-digital
Die Ausstellung „Droste digital“ ist eine Eigenproduktion von Burg Hülshoff – Center for Literature und wird gefördert durch die LWL-Kulturstiftung und die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm „Digitalisierung in Kultur und Medien“.
In Kooperation mit der Staatsbibliothek zu Berlin, der LWL-Literaturkommission für Westfalen, dem LWL-Archivamt, dem Literaturmuseum der Moderne – Deutsches Literaturarchiv Marbach, Burg Vischering und dem Kulturgut Haus Nottbeck.
Präsentiert von Westfälische Nachrichten und kultur.west und WDR 3.
Aktuelle Beiträge aus Münster
Westfälischer Kunstverein: Suchan Kinoshita27.09.22 - 14:27Mit ihrer Installation „Architektonische Psychodramen“ im Westfälischen Kunstverein nähert sich die deutsch-japanische Künstlerin Suchan Kinoshita (*1960 in Tokio) der Bedeutung von Architektur für die Konstruktion von Erinnerungen an. Über eine „räumliche Zeichnung“, die eine Architektur innerhalb der Architektur des Ausstellungsraumes bildet, und deren Erweiterung mit Objekten, Texten und Songs, schafft Kinoshita einen Schauplatz, der auf die verschiedenen Vorkommen und Verquickungen von Architektur in und mit der Kunst und dem Leben anspielt.
LWL-Museum für Kunst und Kultur: Barbarossa27.09.22 - 9:35Ab 1155 Kaiser des Heiligen Römischen Reiches Deutscher Nation, spielte der Stauferkaiser Friedrich I. Barbarossa (1122–1190) im 12. Jahrhundert eine führende Rolle im europäischen Politgefüge. Anlässlich seines 900. Geburtstages nimmt eine Doppelausstellung in Münster und Cappenberg die schillernde und widersprüchliche Figur des Kaisers „Rotbart“ in den Blick. Historische Bezüge nach Westfalen gaben Anlass, den Spuren des Staufers im heutigen Nordrhein-Westfalen zu folgen – denn die „Kunst“ der Herrschaft funktionierte auch im Mittelalter in weit gespannten Netzwerken und mit überraschender Mobilität.
Kunstmuseum Pablo Picasso: Fernande und Françoise27.09.22 - 12:38Pablo Picasso hatte zwei langjährige Beziehungen: Fernande Olivier war zu Beginn des 20. Jahrhunderts seine erste, feste Lebensgefährtin, Françoise Gilot lernte ihn 1943 kennen und blieb bis 1953 bei ihm. Beide Frauen haben die Erinnerungen an ihr Leben mit dem Künstler niedergeschrieben und hatten deutlichen Einfluss auf sein Œuvre: Keinem anderen Einzelmotiv etwa widmete Picasso in den Vorkriegsjahren mehr Aufmerksamkeit als Fernande Olivier.
Kunstmuseum Pablo Picasso: Boten der Nacht27.09.22 - 14:19Aus der in Hannover beheimateten Sammlung Sorst zeigt das Picasso-Museum druckgrafische Meisterwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Ernst Barlach, Otto Dix, Käthe Kollwitz, Jeanne Mammen, Gerhard Marcks, HAP Grieshaber und Horst Janssen. Unter dem Titel „Boten der Nacht. Expressive Avantgarden in Deutschland 1918–1968“ werden über 70 Holzschnitte, Radierungen, Lithografien und Skulpturen ausgestellt.
Kunsthalle Münster: Mikołaj Sobczak27.09.22 - 12:56Mikołaj Sobczak hat zunächst in Warschau und Berlin studiert, bevor er 2019 Meisterschüler an der Kunstakademie Münster wurde. Nun präsentiert die Kunsthalle Münster sein facettenreiches Werk in einer großen Einzelausstellung. In Performances, Keramiken, Videos und Malerei erörtert der polnische Künstler Fragen zum Thema Identitäts- und Erinnerungskultur. Kanonisiert und instrumentalisiert liefern Medien und Politik nicht selten ein propagandistisch gefärbtes Bild der Vergangenheit, welches hier künstlerisch hinterfragt wird.
Stadtmuseum Münster. Herlinde Koelbl27.09.22 - 13:30Wissenschaft hat den Ruf, objektiv und komplex zu sein. Insbesondere in den Naturwissenschaften soll die Persönlichkeit der Forschenden in den Hintergrund treten, und wissenschaftliche Erkenntnisse sind hochspezialisiert, sodass sie oft nur für Mitglieder der eigenen Scientific Community nachvollziehbar sind. Obwohl die Kommunikation mit der breiten Öffentlichkeit immer wichtiger wird, bleibt sie für viele Forschende eine besondere Herausforderung. Herlinde Koelbls Porträtreihe „Faszination Wissenschaft“ weckt allerdings Zweifel an der Mär vom Wissenschaftler im Eifelbeinturm.
Center for Literature: Droste Digital28.06.22 - 15:10Zum ersten Mal macht eine Ausstellung die digitalisierten Handschriften der Dichterin Annette von Droste-Hülshoff zugänglich. In „Droste Digital. Handschriften – Räume – Installationen“ auf Burg Hülshoff, dem Geburtsort der Poetin, können Besucherinnen und Besucher ab 16. September in sechs neu gestalteten Räumen den Kosmos ihrer mikroskopisch kleinen Handschriften erleben. Mit einem innovativen Ausstellungskonzept inszeniert das Center for Literature (CfL) ausgewählte Handschriften der Poetin und macht so ihr Leben und Schaffen erlebbar.
Hachmeister Galerie: Simone Pellegrini27.09.22 - 14:39Die Arbeitsmaterialien des italienischen Malers und Zeichners Simone Pellegrini, (*1972 in Ancona), sind einzig Papier und ölhaltige Kohle. Das Papier wird seit über 500 Jahren hergestellt und ist schon von den italienischen Altmeistern im 15. Jh. benutzt worden, um Vorzeichnungen für Freskenmalereien auf Wände zu übertragen. Es ist für Pellegrini sowohl Träger seiner Malerei, als auch Instrument des Übertragens einzelner Figurationen, die dann in ihrer Gesamtheit das eigentliche Bild ausmachen.
Franz-Hitze-Haus: Oskar Koller27.09.22 - 14:58Oskar Koller (1925–2004) hat sich in seinem Werk intensiv mit Bäumen und ihrer Bedeutung für die Menschen auseinandergesetzt: „Einerseits nehme ich klare und charakteristische Baummotive auf (…). Auf der anderen Seite entsteht in mir ein Symbol des Baumes, so dass ich mich von den individuellen Eigenschaften einer bestimmten Baumart löse. In solchen Abstraktionen entstehen archetypische Baumgestalten.“ „Gestalten“ nennt der Maler auch seine Darstellungen von Menschen, denen er auf seinen vielen Reisen begegnete.
